法國設計小旅行--第二十二天 （July 17, 2013）

尚・丁格利美術館（Jean Tinguely Museum）

尚・丁格利博物館座落在街角。我從巴士33號下車，穿越街道，美術館就在站牌對面。美術館的牆是赭石色，我懷疑材料也是紅色砂岩。入口並不起眼。走進裡面，看到兩只白色的翅膀，黑鋼桁架，賦予了這棟建築一些個性。Mario Botta設計的建築總是有些壯碩，這座也不例外。

美術館緊臨著公園，門前有草地和噴泉。 一群學生坐在噴泉旁。相較於市中心的丁格里噴泉，這座噴泉的規模小一些。美術館尚未開門，我踏過草皮，到與美術館毗鄰的公園裡散散步。雖然公園和道路之間並沒有高牆阻隔，這裡仍然十分安靜。一隻小鳥飛來，唱出一連串音符，搖著牠寶藍色的小肚子。天空下起小雨。

美術館的門票是一張貼紙，開放式的入口，參觀的訪客將貼紙貼在身上識別。
​展示大廳：

這座美術館的展品動態十足。在一樓，我看到如同一間小屋般大小，巨大的結構體。這座雕塑是由現成物（found object）組成。地面上擺著一個按鈕。一壓按鈕，結構開始移動。暗紅色的天鵝絨窗簾啪啪作響，木櫃的門打開了，車輪不停轉動。整座結構發出各種各樣家常的噪音。金屬互相撞擊，球往下掉，火災警鈴大作。

這座結構裡有一條通道。人們可以沿著階梯往上走，走進這座迷宮裡。裡面全是老東西，從童年的回憶裡拾出的老東西，像是旋轉木馬、洋娃娃、陽台上的日日春盆栽。老舊不堪了，有些生鏽、磨損、組件搖搖欲墜。對我來說，這件作品創造了一幅懷舊的光景。我喜歡仍帶著建造痕跡的機器，日復一日，沿著同樣的軌跡運行。

然而，現在機器已漸漸消失，機械齒輪的榮耀，在電子產品的魔力下漸漸褪色。我們以奈米、化學等人眼不可見的科技創造新事物，以無形的電子訊號指揮事物移動，一切都以隱形的方式發生。機器曾經是力量或科技的象徵，但現在，機器更像懷舊美學的代表。

我想知道，尚・丁格利讓他的藝術作品移動，是因為機器是進步的象徵，還是只是單純地想突破靜態的窠臼？我猜測他本身就是一位充滿動力的藝術家，喜歡動作、爆炸、火花。就像他1960年的作品「Homage to New York」一樣，運轉一周後，仿佛被過多的能量驅使，自動引爆。

繪畫機器：

繪畫機器的畫作：

尚・丁格利一開始的工作是一位櫥窗設計師。有一段時間，他與妻子在巴黎過著貧困的生活。他聘請工程技師指導他如何讓物體移動。

丁格利的櫥窗作品：

動態畫作：

觀眾可以用按鈕啓動畫作：

我最喜歡的作品，不是丁格利的作品，反而是美術館裡正舉辦的臨時展覽，藝術家Zilvinas Kempinas（1969-）的個展。這位藝術家生於立陶宛，現工作生活於紐約。

有一個展間裡佈置了滿滿的磁性條帶，細細的磁帶拉成嚴謹的直線，磁帶光亮的表面帶著些微反射效果。看著這樣絕對的直線群、絕對的透視，人仿佛身處在虛擬的純幾何空間中。不知道是什麼時候在哪本書中看到的，在真實的世界裡，絕對的直線並不存在，只有在想像的數學世界裡，才有完美直線的存在。這件作品，在不完美的真實世界中，重建了完美世界的假象。

另一件作品，黑色的磁帶圈，沒有任何固定的線，懸浮在半空中，在空中不停的變換形狀，仿佛有說無形之手正在拉扯它，交替旋舞。驚歎之餘，經過工作人員的說明，才知道展台上有開口，會往上吹出氣流，氣流的強弱變化使磁帶在空中不停晃動。這些作品樸素無華，形式簡潔，但有效地創造了謎樣的效果。

同樣很有詩意的，Zilvinas的作品，「月球素描」。
​從牆上的紙管底端望進去，就可看到清晰的月球：

文化博物館（Museum der Kulturen）

悄悄地留意今天在展間遇見的訪客，這個下午似乎只有四個人參觀文化博物館。很難想像博物館是怎麼維持損益平衡？政府補貼？私人資金？公眾捐款？很明顯的，單靠門票收入將無法維持博物館的營運。或許政府課以重稅，並把稅金撥給了文化部贊助展覽？維基百科說，瑞士是人均博物館數量最高的國家之一，共有一千多座博物館。

為什麼巴塞爾希望收藏亞馬遜原住民的物品？是帶著「保下這個消失中的文化」，或者因為終會消失，帶著投資的心理？目的是什麼？動機是什麼？看著當初瑞士富家子弟坐在椅上，如國王般收購土著呈上的物品，這樣的畫面讓我感到不安。有錢可買，買起來，保存，這樣就算做出貢獻了嗎？這樣看來，成為一個探險者是成名最簡單的方法之一。發現一件事總是比發明容易。

赫爾佐格和德梅隆翻新這棟19世紀的建築的手法，有很不錯的效果。看了概念才知道，後門變前門，後院變門口小廣場。中庭是不規則的形狀，是一個多邊形，每個邊上的建築物，風格都不大相同，猜測可能建於不同的時代。黑色的屋頂由無數的六角形小單位組成，像夏日午後的池塘般，反射周遭的光線。五根冰柱般的結構從屋頂垂下，植物生長其上，把它變成了一支綠柱。

據說，為了讓立面看來更加漂亮，窗被封起來了，也讓室內有更多可以使用的牆面。

內部的規劃整齊理性。每個樓層，牆壁上都有一個龐大的數字，讓人知道走到哪一樓了。牆上總有幅大圖，代表這層樓展覽的核心概念。

每層樓有一個專屬的展覽。有趣的是，他們告訴觀眾，展出的物品是如何來到這座博物館：蒐集展品的過程、蒐集展品的人，解答了我在巴塞爾看見亞馬遜的迷惑，但是仍然不甚明白，他們為什麼要建立亞馬遜的收藏。

其中的一面牆，展出從太平洋上的許多小島搜集而來的，上百隻的湯匙。複雜的展示和無數的物品，最初常常只是想證明一些簡單的問題，例如從湯匙的不同式樣，能否推斷A島上的民族和B島上的民族有關係 ？

市集廣場（Marktplatz）

我坐在莫凡比咖啡店，點了一杯冰咖啡。一對中年夫婦坐了下來，點了兩球冰淇淋，一杯啤酒。廣場上的早市早已散去，只有一台小餐車正在販售扭結餅，和另一台販售水果的小車。一個坐立不安的男人坐在我鄰桌。服務生一直沒往他的方向看，他顯得有些著急。

在大街上的每個人似乎都剛下班，舉手投足輕快，神采飛揚。四位法國老爺爺，一起看著一本旅遊書。鴿子在桌子下啄食餅乾屑。手風琴演奏熟悉的國語流行歌曲：「我的心裡只有你沒有他，你要相信我的心並不假。我的眼淚為了你流，我的眉毛為了你畫，從來不是為了他⋯⋯」

訝異於怎會在瑞士聽到國語歌曲，猜測這首歌或許是翻唱的，回頭一找，原來這首歌原本是西班牙語歌曲「Historia de un Amor」，是巴拿馬作曲家Carlos Eleta Almaran所作，中文版的歌詞是陳蝶衣（1907-2007）所填。

我很喜歡電車的噪音，電車行過時地面的震動。我也很喜歡這間咖啡廳可愛的小木桌和藤椅子。

我處在喝過咖啡，過度興奮的狀態，和兩位韓國室友聊天。她們說，伊斯坦堡是很棒的旅行地點。她們剛剛去過那裡，一切都很好。沒有蓄意欺騙，沒有搶劫。另一位室友是一位匈牙利媽媽，專為了宗教的潔淨儀式而到巴賽爾來。